Je viens de tomber par hasard sur un numéro de la revue Marie-Claire Idées (n° 76, daté de janvier 2010) qui m’a attiré l’œil par cet assemblage de cadres en forme de cœur présenté sous le titre “Spécial cocooning” : chaque cadre présente une photo de famille.
En parcourant le dossier en question, on découvre diverses propositions pour mettre en valeur les photos des siens dans le cadre domestique : coussins imprimés ; pendules dont les heures sont figurées par les portraits de la même personne échelonnés sur une vingtaine d’années ; abat-jour composé de bandes de photomatons ; mur entièrement couvert de photocopies de clichés noir et blanc.
Je suis frappé de voir ainsi formalisée l’omniprésence de la photographie de famille dans la vie de tous les jours. Comment peut-on vivre avec les siens et, en même temps, avec leur image (et la sienne) hypertrophiée, à ce point encombrante ? Je m’étais déjà posé la question (sans oser la leur poser) chez divers amis qui, justement, parsèment leur intérieur de multiples clichés, punaisés, encadrés, agrandis… Parfois, des murs entiers, des volées d’escalier en sont pleins.
Le même jour, grâce à une seconde intervention du hasard, j’ai aperçu cette brève publiée dans un magazine de micro-informatique. Cette fois, nous quittons l’enceinte du domicile pour gagner l’espace public, via internet et le site collaboratif d’un artiste désormais célèbre pour les grands portraits photographiques qu’il a collés en divers endroits très tendus de la planète. Il propose désormais aux volontaires d’éditer leur portrait en affiche pour qu’ils puissent le coller dans le lieu de leur choix : geste politique, comme lui-même a pu le faire par exemple au Moyen-Orient, ou simple excroissance du moi qui ne se suffit plus des murs protégés du domicile ?
PS : Étonnamment, ou ironiquement, JR, l’artiste en question, préserve jalousement son image et anonymat.
Second PS : L’invitation de l’article à “devenir un street-artiste”, comme JR, renvoie à son tour à d’autres message publicitaires comme celui de la banque HSBC, déjà commenté ici, qui lui aussi présumait la transition de “mon album photo” à “ma première expo photos”, aussi simple à effectuer, semble-t-il, que le passage d’un jour à l’autre.
OpenEdition vous propose de citer ce billet de la manière suivante :
Sylvain Maresca (5 juillet 2011). Narcisse business. La vie sociale des images. Consulté le 12 octobre 2024 à l’adresse https://doi.org/10.58079/v7a3
@ Thierry : Tout à fait juste. Il faudrait d’ailleurs spécifier dans quelles pièces de la maison sont disposés ces étalages de photos : pièces de réception, effectivement destinées aux visiteurs, ou pièces plus intimes, réservées aux familiers du lieu. J’ai pu constater à plusieurs reprises que les types de photos de famille exposées dans les unes et les autres n’étaient pas les mêmes.
“Comment peut-on vivre avec les siens et, en même temps, avec leur image (et la sienne) hypertrophiée, à ce point encombrante ?”
Peut-être parce que l’on ne regarde plus les images au bout de quelques jours lorsqu’elles font partie de l’environnement. Ca devient alors un spectacle pour les visiteurs.
Trop fort Patrick !
Comme repéré sur Joline, les coussins ornés de photos de famille de Marie Claire Idées rappellent une création datant de 1980.
Les créations de Catherine de Chabaneix qui font l’objet de l’article sont aussi exposées sur le site du magazine Fresh Home (mais sans date…).