L’installation d’un film

Une exposition vient de s’ouvrir au Life de Saint-Nazaire. Intitulé Seamen’s Club, elle est l’œuvre d’un jeune cinéaste, Marc Picavez, dont nous suivons le travail avec intérêt depuis qu’il a entamé son premier film en même temps qu’il menait à bien sa maîtrise de sociologie à l’université de Nantes. Depuis lors, nous maintenons avec lui un dialogue fructueux sur les approches sociologiques et cinématographiques des réalités sociales.

Cette exposition s’intéresse aux marins qui font fonctionner les cargos, porte-containers et autres grutiers à travers le monde, toute cette flotte qui a permis à la mondialisation économique de prendre l’ampleur qu’elle a aujourd’hui, en transportant sans relâche des marchandises produites loin des lieux de leur consommation. Philippins pour beaucoup, Russes ou Africains, ces travailleurs de la mer passent des mois en mer pour un salaire qui passe pour avantageux par comparaison avec les conditions sociales qui prévalent dans leur pays d’origine, mais qui assurent aux armateurs de substantiels profits. Leur vie se cantonne au navire. De temps en temps, lorsque l’escale n’est pas réduite à quelques heures, ils peuvent descendre à terre, dans un port qui ressemble à tous les autres ports de la terre. Ils vont faire quelques emplettes dans un supermarché qui lui aussi ressemble à tous les autres et se retrouvent dans ces seamen’s clubs, ouverts à leur attention par des associations, tenus par des bénévoles, où ils peuvent accéder à des ordinateurs pour établir une connexion skipe avec leur femme, leurs enfants ou leur petite amie. Ces soutiers de la mondialisation tiennent le coup grâce au réseau mondial d’internet.

Ce beau sujet a été inspiré à Marc Picavez à l’occasion d’une résidence artistique à Saint-Nazaire où sa curiosité personnelle l’a conduit à s’intéresser à ces marins invisibles qui ne sortent pas ou peu des aires portuaires où ils ont à faire. Il en a côtoyés beaucoup dans le seamen’s club local, puis dans d’autres en France et à l’étranger. Il a pu suivre un équipage sur un navire en direction de Dakar. Il a ainsi filmé quantité de séquences conçues comme l’ébauche d’un film documentaire qu’il souhaite consacrer à ce sujet. Mais les aléas de la production ne lui ont pas encore permis de mettre en œuvre ce projet.

L’exposition produite par le Life, c’est-à-dire la ville de Saint-Nazaire, lui permet d’en donner une première formalisation artistique, à partir de son matériau cinématographique, mais agencé en fonction d’un lieu d’exposition. C’est donc un film, ou plutôt une esquisse de film, mise en forme comme une installation. Le visiteur déambule dans des espaces construits en écho aux lieux qui caractérisent la vie professionnelle et personnelle des marins ; des montages d’images plus ou moins longs lui permettent d’entrer dans leurs réalités vécues. L’ensemble produit un effet hypnotique dont il est difficile de se détacher, partagé que l’on est entre les vastes horizons de la mer et les témoignages très présents des marins qui peuplent cette évocation.

L’exposition se tient à la Base des sous-marins de Saint-Nazaire, dans l’Alvéole 14, jusqu’au 8 septembre.

La chambre aux clichés

FR3 Rhône-Alpes vient de diffuser un documentaire auquel j’ai eu le plaisir de participer. Il part d’un fonds photographique acquis récemment par les Archives départementales de l’Ain, qui contient quelque 30 000 plaques de verre, fruit de l’activité d’une famille de photographes actifs à Belley depuis 1892. En prenant pour fil conducteur la photographie de mariage, ce film explore ses transformations au cours du temps jusqu’à ses manifestations les plus festives et spectaculaires d’aujourd’hui.

Ce documentaire, réalisé par Jean-Marc Grefferat et Fabienne Teftsian, sera rediffusé, toujours sur FR3 Rhône-Alpes, les 21, 29 mai et 7 juin à 8 h 45.

Conférence : Travailler en numérique

Travailler en numérique. Les répercussions sociales d’une révolution technologique.

Dans le cadre de l’Université permanente, je présenterai vendredi 5 avril à 14 h 30 une conférence dont voici l’argument :

Depuis une vingtaine d’années, le numérique a profondément transformé les manières de faire dans des domaines aussi variés que la production de son ou d’images, fixes ou animées. Mais il a également affecté les relations de travail entre des acteurs professionnels autrefois partenaires, aujourd’hui concurrents.
Cette conférence présentera un aperçu concret de ces modifications de comportements à partir de l’exemple de la photographie professionnelle.

Elle aura lieu dans l’amphi 9 de la Faculté de médecine, 1 rue Gaston Veil à Nantes.

Penser l’urbain par l’image

Dans le cadre de ce séminaire aura lieu vendredi 1° mars une journée d’étude consacrée au thème :

Circulations, références, emprunts : quelle(s) culture(s) visuelle(s) dans les études urbaines ?

En voici le programme :

9h30 Accueil par

9h45 Introduction par Anne Jarrigeon, Maître de conférences, Laboratoire Ville Mobilité Transport-Université Paris Est /Ecole des Ponts Paris Tech/IFSTTAR

10h-12h Influences croisées : écritures visuelles de la recherche urbaine

Séance présidée par Sylvaine Conord, Maître de conférences, LAVUE-Université Paris Ouest Nanterre La Défense

Discutant : André Gunthert, Maître de conférences, Lhivic-EHESS

Collaborations ethno-photographiques dans la recherche urbaine:
les exemples de Bruno Latour/Emilie Hermant et Filip de Boeck/Marie-Françoise Plissart

Alexa Färber, Professeure, HCU Hambourg

Pour une photo-ethnographie des espaces urbains qui ne craint pas le fictionnel

Nadja Monnet, Professeure-assistante, Université autonome de Barcelone

12h-13h30 Pause déjeuner

13h30-16h Dispositifs : vers une esthétique de l’enquête ?

Séance présidée par Thierry Paquot, Professeur, LAB’URBA-Université Paris Est

Discutant : Sylvain Maresca, Professeur, CENS-Université de Nantes

Pour qui filmer la ville ?

Lucinda Groueff, doctorante, LAB’URBA- Université Paris Est

Produire des photos « sans qualités » ?

Florine Ballif, Maître de conférences, LAB’URBA- Université Paris Est

Éléments pour une sociologie visuelle des rapports au quartier

Cécile Cuny, Maître de conférences, LAB’URBA- Université Paris Est

16h Pause

16h30-17h30 Pialat pour référence
Projection
d’extraits de L’amour existe commentés par Thierry Paquot, Professeur, LAB’URBA- Université Paris Est

Cette journée se déroulera à l’ Institut d’Urbanisme de Paris
61 avenue du Général de Gaulle, Créteil
Métro ligne 8 – Créteil Université

Exposition et journée d’étude-ENS Lyon

Ce jeudi 24 janvier aura lieu à l’École normale supérieure de Lyon le vernissage de l’exposition du photographe David Desaleux Etat des lieux. Les lieux de l’État, précédé par un après-midi d’étude sur le thème Photographie et sciences sociales, auquel je participerai avec les autres auteurs du livre paru récemment.

ENS de Lyon
Site Jacques Monod – 46 allée d’Italie
Galerie “La Verrière” et amphithéâtre Schrodinger

Complément du 14 février 2013 :

Voici une vidéo réalisé par Sébastien Boudin, de l’ENS de Lyon, qui présente l’exposition et son auteur :

etat-des-lieux-les-lieux-de-l-etat-181574.kjsp?RH=REPORTAGES

Deux expositions

Eliane de Latour expose à l’Espace Cosmopolis de Nantes ses photos sur les très jeunes filles qui se prostituent par nécessité à Abidjan. Son exposition manifeste un beau regard, à la fois compréhensif, esthétique et impliqué.

J’y trouve en particulier ces deux extraits de texte qui font écho au lien que j’avais souligné entre le portrait photographique et la disparition, la mort inacceptable :

“Alors que, précisément, leur image les enferme négativement, les go ont envoyé ces portraits à leurs parents qui ne savent rien, les ont utilisés pour leurs funérailles, gardés pour leurs bébés plus tard, etc.”

“Kanté me demande si j’ai gardé les photos que j’avais faites de Ramadou et Djeneba. ‘On va organiser leurs funérailles dans le village ici. On va mettre leurs photos sur les t-shirts et nous toutes, on va porter ça pour la nuit de la cérémonie.'”

A voir jusqu’au 2 février.

°°°

Autre exposition que j’irais voir volontiers si Charleroi n’était pas si loin de Nantes :

L’échappée belle. Albums de famille 1870-1980,

au Musée de la photographie à partir du 25 janvier.

Séminaire au Centre Pierre Naville

Ce vendredi 18 janvier, de 9 h 30 à 12 h 30, je ferai une présentation dans le cadre du séminaire du Centre Pierre Naville de l’Université d’Evry, sur le thème :

Un nouvel espace de publication et d’échanges – Expérience d’un blog de recherche

Centre Pierre Naville
UFR de Sciences Sociales et de Gestion
2 rue du Facteur Cheval
91000 EVRY

Vivre de son art : Présentation au Lieu Unique

Le jeudi 6 décembre 2012 au Lieu Unique de Nantes aura lieu, de 16 h 30 à 18 h 30, une présentation de l’ouvrage :

Vivre de son art
Histoire du statut de l’artiste XVe-XXIe siècle
(Paris, Hermann, 2012)

et un débat sur ce thème. En présence de :
– Sylvain Maresca, sociologue, professeur à l’université de Nantes et chercheur associé au LHIVIC ;
– Brigitte Rollet, Chercheuse au Centre d’Histoire Culturelle des Sociétés contemporaines de l’Université de Versailles Saint Quentin;
– Agnès Graceffa, historienne et directrice de publication de l’ouvrage.

A l’occasion de l’ouverture du bureau nantais de SMartFr, éditeur du livre.

Conférence : Analyse de la transition numérique

Demain, jeudi 18 octobre à 17 h, je donnerai à Angers une conférence sur la transition numérique dans le monde de la photographie, dans le cadre de la Galerie 5- galerie Dityvon, en prélude au vernissage de l’exposition “Zanzibar”.

La galerie fait partie de la Bibliothèque Universitaire Saint-Serge
57, quai Félix Faure
40053 | 49055 Angers cedex 2

Conférence : La photographie au quotidien. Eléments d'histoire orale

Samedi 13 octobre, je donnerai une conférence sur ce thème à 15 h dans le cadre des Archives départementales de l’Essonne.

En voici l’argument  :

Officiellement l’invention de la photographie date de 1839 ; les premiers appareils amateurs ont été lancés sur le marché américain en 1890, mais dans les faits, la photographie n’a pas pris place dans la vie quotidienne aussi rapidement. Cette présentation s’attachera à montrer comment la détention de photos, puis la pratique photographique se sont répandues au cours du XXe siècle, pour devenir massives seulement à partie des années 1960.

Séminaire à Barcelone

Une nouvelle session d’un séminaire franco-catalan va se dérouler les 4 et 5 octobre prochains à Barcelone sur le thème :

Documenter et comprendre lurbain au XXIème siècle: dialogues entre chercheur(e)s en sciences sociales, artistes et architectes

En voici l’argument et le programme :

Suite au projet “Photographie et alterités” dont les résultats sont disponibles à la page suivante: http://www.antropologia.cat/quaderns-e-164 , nous avons décidé d’organiser trois rencontres au cours de l’année 2012 afin de continuer à réfléchir sur les possibilités offertes par les technologies digitales et audiovisuelles dans la recherche en sciences sociales. Si au cours des journées de 2007 et 2009, l’objectif était de travailler autour des différents usages de la photographie pour donner à voir les personnes étiquetées comme différentes (soit de par leur statut social, leur origine ou leur non conformité aux normes hétérosexuelles dominantes) et analyser les liens complexes entre art photographique et dévoilement des mécanismes de l’exclusion sociale, cette année notre volonté est de mettre l’accent sur l’urbain, tout en ouvrant le champ à l’audiovisuel et les technologies digitales.

Par urbain nous n’entendons pas urbanisme mais réalité urbaine qui articule le conçu, le perçu et le vécu. Habituellement le domaine de la perception et de la représentation de l’urbain semble réservé aux artistes – ainsi qu’à certaines tendances de l’architecture-, la conception de l’espace urbain, le privilège des architectes, urbanistes et de l’administration publique, tandis que les chercheur(e)s en sciences sociales auraient la tâche d’en observer le fonctionnement, de l’analyser, le documenter et de produire un savoir théorique sur celui-ci.

Au cours de ces rencontres, nous voulons proposer des dialogues entre ces trois manières d’appréhender la ville, afin d’établir des liens entre personnes issues de disciplines différentes impliquées dans l’analyse des dynamiques urbaines. De ces dialogues, nous espérons que naîtra un échange de points de vue original et fructueux pour les participants. Voilà pourquoi plus que la présentation de résultats de recherche, notre intérêt se porte sur les processus de la recherche et de la création, ainsi que leur implications au moment de documenter et réfléchir sur l’urbain.

D’autre part, notre proposition prétend également créer des synergies entre différents groupes de recherche, collectifs (nationaux et internationaux) ou individus, intéressés par ces questions et plus particulièrement intéressés à l’usage des technologies digitales dans la recherche urbaine. Il s’agira donc de partager et de diffuser des expériences, tout en croisant les regards et les faisant dialoguer.

La dynamique des trois rencontres fonctionnera de la manière suivante: un groupe local présentera sa recherche (1ère et deuxième rencontres) ou son projet de recherche (troisième rencontre) qui sera commenté par trois interlocuteurs de formation différentes afin d’en stimuler et enrichir les perspectives.

Une première rencontre a déjà eu lieu le 11 juin dernier.

Programme de la rencontre des 4 et 5 octobre :

4 octobre (18:00 – 21:00): Corpographie urbaine : réflexions sur le projet en cours CORPOCIDADE

Conférence de Paola Berenstein Jacques et Fabiana Dultra Britto

Discutants:

Aurelio Díaz (anthropologue, Université Autonome de Barcelone)

Jordi Serchs (directeur des Archives photographiques de Barcelone)

Collectif Bon Pastor

5 octobre (10h-14h): Itinéraire allégorique au Bon Pastor

Avec la participation des différents membres du collectif Repensar Bon Pastor.

Discutants : Paola Berenstein, Fabian Dultra et Sylvain Maresca

(18:00 – 21:00): Table ronde: Documenter le changement urbain au travers de la photographie

Jordi Serchs (directeur des Archives photographiques de Barcelone)

Sylvain Maresca (sociologue, Université de Nantes, Laboratoire d’Histoire Visuelle Contemporaine, EHESS)

Hélène Veiga Gomes (anthropologue, artiste visuelle, Laboratoire Architecture/Anthropologie)

Une troisième rencontre aura lieu en décembre.

Complément du 25 octobre 2013 : le résumé, en espagnol, de ces deux journées.

Exposition Léon Ottenheim

La Bibliothèque Universitaire de Nantes présente jusqu’au 1° juin prochain une exposition consacré au photographe Léon Ottenheim (1858-1940), qui avait mis au point, mais sans le breveter, un procédé d’autochrome antérieur à celui des frères Lumière. Un premier aperçu  de ses photographies en noir et blanc et en couleur est présenté dans le cadre de cette exposition.

BU Droit-Economie-Gestion, Campus du Tertre.
Entrée libre